De Finale Finissage

Na bijna 8 jaar sluit De Witte Slagerij met deze allerlaatste expositie definitief haar deuren aan de Rakstraat.

Een bevlogen tijd waarin een bewonersinitiatief door inzet en passie, look kunst en soms het nodige vliegwerk heeft bewezen een belangrijke schakel te kunnen vormen in de stedelijke ontwikkeling. Op het gebied van kunst, cultuur en verbetering van leefomgeving.
De inzet en artistieke kwaliteiten van onze exposanten hebben De Witte Slagerij gemaakt tot de bijzondere plek die het geworden is.
Wij willen iedereen die dit met ons heeft gedeeld en meebeleefd dan ook bedanken,
en hopen u op zondag 21 juni 12:00 – 18:00 uur te zien
om nog een laatste keer het glas te heffen!

Stille stad – Maidie van den Bos en Monique van den Berg

Stille Stad


7 juni t/m 21 juni 2015
Opening: zondag 7 juni 2015 – 12:00 – 18:00 uur
Finissage: zondag 21 juni 12:00 – 18:00 uur
Openingstijden tentoonstelling: iedere zondag van 12:00-17:00 uur en op afspraak.

 

Maidie van den Bos en Monique van den Berg leggen verbanden tussen de innerlijke mens en de stad. Een moment van verwondering ontstaat door een samenspel van lichaam en geest, geur en smaak.

Titel: Schetsmodel figuur Materiaal: gips/ pigment/ was Afmeting: 12 x 55 cmMonique van den Berg
“Je bent mooi en lief. Ik vind je prachtig zoals je bent”. Beeldend kunstenaar Monique van den Berg  gaat het gesprek aan met het verhaal van schrijfster Eva Visscher. Zij richt zich in haar werk op het contrast: het licht van haar schaduw; de verwondering van het leven. Haar  werk geeft ruimte aan de imperfecties van het mensbeeld. www.lichtinschaduw.nl

Licht in schaduw
Mijn ziel
als een leeg huis

Vlucht weg,
Zoek, hunker

Hou vast
Ster die schijnt
Voor mij, weg

Op weg
Ver van hier
Wil jij me helpen?

In de stilte een zucht:
‘Draai om,
Keer terug

Thuis is dichtbij
Alleen, nu
Vertrouw dat

het Licht
sterker is
dan schaduw’.

Eva Visscher

Afb 2 Monique * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

Afb 1 MaidieMaidie van den Bos
Culinair ontwerper Maidie van den Bos neemt je mee op ontdekkingsreis langs Rotterdams stille plekken. De kracht van de stedelijke natuur wordt in haar werk vastgelegd in smakelijke dranken. In de vorm van Onkruidthee en Bloesemlimonade neem je de stad letterlijk tot je. Verhoudingen tussen mens, stad en natuur worden tot één verhaal, met kop en schotel als je vergrootglas. www.maidievandenbos.com

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

EXTRA!

De Britse dichter Jen Hadfield zal een live voordracht geven temidden van de tentoonstelling Stille Stad!

Vrijdag 12 juni, Route Noord van Poetry Internationals ‘language & ART Gallery Tour 2015

12287-6bpfh553c
Jen Hadfield (Groot Brittannië, 1978)

Het gedicht wilde niet bestaan,
maar we konden niet blijven.

“Met muzikale, ritmische gedichten zoomt Hadfield in op ‘Places she ever called home’.
Haar levendige, eigenzinnige kijk op natuur, taal en het lokale maakt haar poëzie werelds.”  – Poetry International

Mei 2015: Installatie Blokland & Groepstentoonstelling PRINTROOM

Installatie Blokland & Groepstentoonstelling PRINTROOM

24 mei t/m 31 mei 2015
Opening: zondag 24 mei 2015 – 12:00 – 18:00 uur
Finissage: zondag 31 mei 12:00 – 18:00 uur

In de oude slagerij ruimte zal de installatie van Ward Blokland te zien zijn.
De aansluitende ruimte op de Rakstraat 4 zal gevuld zijn door de groepstentoonstelling ‘ PRINTROOM’. De deelnemende kunstenaars zijn door Blokland uitgenodigd om mee te exposeren met grafiek/foto’s en maquettes.

abstract3-1024x682Blokland over zijn werk en installatie:

‘Ruimte’ is meer een kwestie van ervaring dan een vaststaand gegeven. Er is niet eerst zoiets als ruimte, welke vervolgens ‘gevuld’ wordt door de dingen. Onze aanwezigheid (Bewustzijn) creëert ruimte. Pas door met een passer een stip te zetten op het oneindige hemeldoek ontstaat ruimte. Zonder begrenzing of uitgangspunt is er geen ruimte(beleving).

Mijn denken over ruimte vind zijn oorsprong in eerdere landschappelijke ervaringen. Zo veroorzaakt de horizon, ook al is zij een illusoire scheidingslijn, de landschappelijke ervaring. Zonder horizon is er geen landschap. In het werk Horizon #2 installeerde ik, precies op ooghoogte tussen twee bomen, horizontaal een glasplaat, die als een mes de wereld door snijdt. Ook met het uitzetten van “vierkante meters landschap” onderzocht ik mijn eigen aanwezigheid in verhouding tot de onbegrensdheid van het landschap.

Deze ervaringen vertaal ik nu naar binnenruimtes. Uitgangspunt van deze installaties is het in lijn verbinden van verschillende posities in de ruimte, waardoor deze wederom vorm aanneemt. Gespannen draden van fragiel, kwetsbaar materiaal (meestal wol) sluiten iedere soliditeit bij voorbaat uit. De positionering van punten is niet willekeurig, maar feitelijk. Zo ‘kopieer’ ik exact deuren, plinten en kozijnen waardoor ‘ruimte in ruimte’ ontstaat. De werken zijn nog minder dan huid of oppervlak, en bestaan enkel en alleen uit contour. Zij balanceren tussen aan- en afwezigheid en lijken als een tekening over de werkelijkheid te zijn heengelegd. Solide vlakken en structuren lossen op in de illusoire ruimtelijkheid die zij in wezen zijn.

Transparantie maakt duidelijk dat er geen begrenzingen bestaan, noch zijn de dingen grenzeloos. ‘Voor’ en ‘achter’ verliezen hun betekenis en bestaansgrond. Locatie wordt dislocatie, en alles verliest z’n vastomlijnde bepaaldheid. Dit ogenschijnlijke verlies aan realiteit levert echter juist meer realiteitswaarde op, aangezien de dingen geenszins afzonderlijk, of geïsoleerd bestaan. Niets bestaat an sich; alles vloeit in elkaar over binnen één en hetzelfde continuüm.

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

Anouk Mastenbroek 2Groepstentoonstelling: PRINTROOM
Kunstenaars: Anouk Mastenbroek, Kasia Holmes-Moorhouse,
Rosa Helldorfer & Ward Blokland.

In onze beeldende praktijk onderzoeken we de beleving van ruimte binnen de context van landschap, architectuur en beeldende kunst, en/of doen onderzoek naar natuurlijke vormen. Deze uitgangspunten vormen  de basis van de tentoonstelling ‘Printroom’.  Dit onderzoek in de vorm van studies, foto’s, schaalmodellen en grafiek, ontvouwd zich vaak tweeledig. Enerzijds is daar het onderzoeken van visuele en formele aspecten van natuurlijke, landschappelijke, architecturale en/of sculpturale ruimtes. Licht, vorm, structuur, patronen, vlakken en lijnen hebben invloed op hoe een ruimte beleefd wordt, zijn de voorwaarden dát een ruimte beleefd wordt. Anderzijds wordt er ook gekeken naar de historische elementen, geschiedenissen, transformaties en processen die plaatsvinden en hun sporen nalaten. Vervallen architecturale ruimtes, sporen van verval of groei in het landschap zijn elementen waar we in ons werk op reageren.

Rosa Helldorfer, Anouk Mastenbroek Ward Blokland 2 Kasia Holmes-Moorhouse Kasia Holmes-Moorhouse 2 Anouk Mastenbroek

April 2015: About a round

Herman Lamers en Yvo van der Vat zoeken samen naar oplossingen voor een perfecte draai aan een totaalinstallatie in een ruimte die zich laat etaleren tot vreemde weergave van surrealistische situaties uit het alledaagse. Zij werken af en aan in drie weken aan een experimentele botsing tussen de meer romantische aanpak van Herman en de meer zero-aanpak van Yvo.

Artist in progress ma 13 april 2015 – do 30 april 2015
opening vrijdag 1 mei 2015 19.00 uur
open za 2 mei 2015 van 13.00-17.00 uur en zo 3 mei 2015 van 13.00-17.00 uur

unknown

MAART 2015

Tijs van Bakel    Tessa Biemans    Harrie Bots
Marcel Moll    Astrid de Pauw    Esther Schoonhoven

 

DWS_bon_mrt2015

Opening zaterdag 7 maart 17:00 – 22:00 uur

Open 7 maart – 30 maart 2015 op zondagen 12:00 -17:00 uur en volgens programma

Don’t worry about cool
Het advies van Sol le Witt aan Eva Hesse: “Don’t worry about cool, make your own uncool” is de aanleiding voor een groep kunstenaars om regelmatig elkaars werk te bekritiseren. In deze expositie tonen zij de resultaten van dit proces, dat tijdelijk publiek toegankelijk is in De Witte Slagerij. www.portretkritiek.nl
Programma
Zaterdag 7 maart Opening 17-22 uur
Maandag 9 maart Portretkritiek 19:00 – 22:00 uur www.portretkritiek.nl
Vrijdag 13 maart Filmavond 19:30 – 22:00 uur:
(Screening A film about Sol Le Witt by Chris Teerink)
Zondag 22 maart 12:00 -15:00 uur Workshop
(Portrettekenen naar model ‘Make your own uncool’ met Tijs van Bakel en Marcel Moll)
Maandag 23 maart Portretkritiek 19:30 – 22:00 uur www.portretkritiek.nl
Zaterdag 28 maart Finnisage 14:00 – 17:00 uur

Aanmelden
Wil je mee doen met de workshop of de kritiekavonden, stuur dan een e-mail naar info@astriddepauw.nl. Voor de workshop is ruimte voor een beperkt aantal deelnemers.

 

Deelnemende kunstenaars

Tijs van Bakel
Ik concentreer me op het maken van realistische portretten van mensen met wie ik geen contact meer heb.

Tijs van Bakel - man

Tessa Biemans
Mijn werk draait om het moment waarop een situatie ontstaat die perfect voelt. Het zijn kleine momenten die voor mij heel groot zijn. Iets heel kleins en vluchtigs kan me zo diep raken, het voelt dan alsof het voor mij bedoeld is.
 Tessa Biemans De badjas, Tessa Biemans, 2014, 20x24cm, olieverf op doek
Harrie Bots
Ik maak ‘Automatische’ expressieve tekeningen met houtskool, pen, inkt, stift en potlood.
Ik laat me leiden door wat er op het papier gebeurt en door mijn gedachten die tijdens het tekenen ontstaan.
 OLYMPUS DIGITAL CAMERA
Marcel Moll
Mijn werk ontstaat uit een fascinatie voor het leven zoals ik dat ervaar in een wereld zonder horizon, als voelend en waarnemend wezen, bewust maar onbewust voortgedreven.
Ik maak tekeningen (grafiet en inkt) en etsen.
 Marcel MollMan van smarten 02
Astrid de Pauw
Mijn portretten ontstaan uit observaties die ik meng met mijn persoonlijke beleving
van wat ik zie.
Het resultaat kan een ingetogen portret zijn die verdwijnt in de achtergrond of juist een portret dat een direct appel doet op de kijker.
 eline
Esther Schoonhoven
Omdat ik niet altijd juist waarneem corrigeer ik de fouten in mijn tekeningen met
knip- en plakwerk. Daardoor gaat mijn werk over blinde vlekken en onvermogen.

Esther Schoonhiven portret3

 

Verdere Info DON’T WORRY ABOUT COOL: info@astriddepauw.nl

December & Januari – Artgroup MAASKUNST

Artgroup MAASKUNST – expositie “Melange” in de Witte Slagerij

Artgroup MAASKUNST is een kunstenaars platform dat is opgericht om uit te dragen dat diversiteit leuk en mooi kan zijn. Alle aangesloten professionele kunstenaars werken en leven naar ieders eigen stijl. Juist die verscheidenheid staat symbool voor de sterke en geïnspireerde eenheid die daardoor kan onstaan. 

Openingstijden van de Expositie:

Zondag 14 december 2014 van 12:00 tot 18:00 uur (Vernissage 16:00 tot 18:00 uur)
Zaterdag 20 december 2014 van 12:00 tot 17:00 uur
Zondag 28 december 2014 van 12:00 tot 17:00 uur
Zaterdag 3 januari 2015 van 12:00 tot 17:00 uur
Zondag 11 januari 2015 van 12:00 tot 17:00 uur
Zaterdag 17 januari 2015 van 12:00 tot 17:00 uur
Zondag 25 januari 2015 van 12:00 tot 18:00 uur (finissage van 16:00 tot 18:00 uur)

Esther Vogel
Gevaar versus schoonheid. Een plaats waar je je eigenlijk niet kunt begeven zonder gevaar te lopen. Waar schoonheid verleidt. Datgene wat je normaal nooit kan aanraken of wat zich in natuurlijke vorm nooit stilhoudt in je hand nu vormgegeven om te zien en te voelen.

Judina Bruinsma
Als keramist mag ik graag objecten/gebruiksvoorwerpen met de hand maken maar ook op de draaischijf. Als afwerking zie ik mijn werk graag met stempels en/of gekleurde glazuren. Mijn werk is veelal in een andere kleur te bestellen en ik werk in opdracht.

Alain Ulmer
Er zijn veel kanten aan mijn “fotograaf zijn”. Kies ik voor de sfeer, de emoties,voor een klassiek beeld of voor aparte technieken of manipulatie? De situaties die ik creëer of aantref, bepalen wat ik op dat moment interessant of spannend vind en wat ik ermee ga doen. Mijn foto’s zijn daardoor zeer divers, van illustratief tot abstract.

Marjolein Roeffel
Ik ben al jaren gefascineerd door de bloemenwereld. Mijn verwondering over hun frêle voorkomen met tegelijkertijd zoveel ‘power’ en felheid, probeer ik met olieverf en linnen doek, maar net zo lief via digitale foto compilaties, over te brengen aan de kijker. Ik voel me de toeschouwer, de toehoorder zelfs, die het verhaal doorvertelt.

Peter Hofland
In mijn werk communiceer ik harmonie of althans het zoeken daarnaar, Rotterdam is vaak mijn thema, een podium waarop ik kan associëren, reisindrukken, schoonheid, de moderne vrouw en de multicultuur vind je ook in mijn werk terug, ik wil charmeren en de wereld een beetje mooier maken.

PeterHofland_schilderij2